Costa Rica y el Rock: agua y aceite...

¿Ve la foto de arriba?... ¿Qué siente? ¿Nostalgia? ¿Impotencia?...Este es un tema que todo el mundo ha tratado con los compas alguna vez en la vida. Y es que al final hay tantas opiniones que no pude evitar hablar un poco al respecto de la mía. El asunto es de darle vueltas y vueltas sin parar. Entonces sí, esto va a ser bastante subjetivo... Sorry ahí por si no está de acuerdo. Bueno, suficiente hablada introductoria...

No sé, a mi me da la impresión de que la escena musical local está muerta a comparación de hace 10-15 años. ¿Razones? Tengo varias de hecho, tranquilidad...

Ya con solo el hecho de recordar todos aquellos grupos que brillaron a como pudieron en aquellos tiempos: Suite Doble, Inconsciente Colectivo, La Quinta Esencia, Jose Capmany, Modelo para Armar, Luna di Vietro, Bruno Porter, El Parque (en sus años decentes y prometedores...), Igni Ferroque, etc, etc... Casi ninguno de esos existe actualmente. En general estaban conformados por músicos decentes y esforzados, pero que por alguna razón no pudieron surgir. Algunos de ellos formaron otros proyectos, otros simplemente se retiraron de la escena para dedicarse a otras cosas... Sí, es algo lamentable. E inquietante también... (¿se acuerdan del Rock Fest?... Otro que ya no está).

¿Cómo es posible que tantos grupos buenos no hayan podido surgir?. La música buena ahí estuvo, el esfuerzo también (y en algunas ocasiones la arrogancia también, que nunca falta). Todo esto me ha llevado a hacer mis propias conclusiones, claro.

El medio en Costa Rica no ayuda... Es más, no existe. No es solo en el caso de la música, también para las artes en general... Siendo un país pequeño, en donde una buena parte de nuestra mísera población (¿cuantos somos? ¿4-5 millones?) se interesa por ver quien quiere ser millonario, o quien será la diosa del reggaetón, o que pasa con la platina (que verguenza por cierto...) y demás cosas pues, creo que no es difícil darse cuenta que en un panorama así Costa Rica y la música son como el agua y el aceite.

(Aclaración: sé que todo suena bastante pesimista... Pero di, !¿acaso no es así?!)

¿Cómo está la situación hoy entonces? Bueno, algunos grupos de esos tiempos se mantienen, y eso merece respeto (Gandhi, Evolución...). Han surgido otros que tocan "metal" (léase "tarro") y gente como Lepop, que lo admito, me cuadra lo que hace esa gente... Trajeron una propuesta fresca, distinta. No sé porque los han basureado tanto la verdad... Otro grupo que debe mencionarse es Sincrónico, esos maes son buenos también.

Aún no logro entender a los grupos que se dedican a componer música en inglés estando en una región en donde el español es la lengua nativa, en serio no lo entiendo... El español es muchísimo más expresivo que el inglés.

Otra vara: abundan los grupos que solo se dedican a hacer homenajes a otros grupos. Eso en parte tiene su mérito, pero creo que sería mejor que se dedicaran a hacer música propia.

Y bueno, después de toda esta hablada, tal vez estén pensando en algo como "Ok mae, tal vez tenga razón... Pero di, como lo solucionaría usted?!" Bueno, no tengo idea... Todo esto tiene una fuerte carga cultural... Hay mucha arrogancia y envidia en el medio (¡el típico tico que se cree mejor que todo el mundo!), eso va para los músicos que abundan en estos tiempos, que por el solo hecho de tocar un chivillo en el pretil de la UCR ya se creen Soda Stereo... Lo que me lleva a otro punto (y final, lo prometo...):

¡¿Por qué se complican tanto la vida tratando de hacer varas complicadas que a veces ni suenan bien?! Hay cosas muchísimo más simples y mejores...

Si no me cree vea un toque esto, simple... Pero muy, MUY bueno:



(Cuidado pierde mae...! Pero sí, es bueno...)

A 10 años de Dino Crisis...

Sí, a veces a uno se le olvida que el paso del tiempo es relativamente lento, pero constante como el caminar de un paquidermo. ¿Qué se obtiene cuando se combina Resident Evil con Jurassic Park?... Así es, hace ya 10 años y 1 mes que salió Dino Crisis 1, el 1ero de julio de 1999 específicamente.

Este juego fue el primer (y único hasta hoy) "survival horror" que terminé en mi vida, en aquellos tiempos que estaba finalizando la escuela... Aún recuerdo el miedo que me daba el no saber por donde (¡putas...!) iba a salir el próximo velociraptor, y con tan poquitas balas...

Era un juego bastante complicado, tenía muchos acertijos y en ocasiones había que tomar decisiones que luego tendrían sus correspodientes consecuencias. En fin, era excelente.

Un año después, más o menos, salió el Dino Crisis 2. Este era más un "shooter" que un survival horror, habían más armas y habían menos acertijos, lo contrario de la primera entrega. También tuvo su vara, definitivamente.

Y luego vino el Dino Crisis 3... Cuando Capcom tenía la oportunidad de continuar con la exitosa saga fue precisamente cuando se paseó en todo, por varias razones:

1- El juego no siguió la historia inconclusa que dejó el 2.
2- Era en el espacio, como 500 años después.
3- Nunca lo jugué, pero dicen que la cámara es un dolor.
4- No salió Regina. (No Regina: No Dino Crisis...).
5- En vez de seguir con la Sony Playstation lo sacaron para el XBOX de la Microsoft.

Todo esto causó que la 3ra entrega fuera la menos vendida y la más criticada y, además, que seguramente al mae que se le ocurrió la idea de hacer la historia en el espacio esté ahorita de taxista. A 10 años de la salida al mercado del 1er juego los seguidores de la saga reclaman una 4ta entrega, que sea fiel a la historia que empezó el Dino Crisis 1 y fue seguida por el Dino Crisis 2.

El problema es que Capcom no parece estar muy convencido de esto... En fin, ojalá hagan algo.

¿Qué quieres de la vida...?

La ténue luz se escurría por la vieja ventana hasta llegar a su cara, que descansaba levemente inclinada hacia ella...

Cuando abrió los ojos sintió un peso, algo que apretaba su pecho... Ya para ese entonces llevaban casi 3 años de andar juntos, solos y sin rumbo definido. Él llegaba a disfrutar esa situación en ocasiones, aunque otras veces se asustaba de como había llegado a poseer su vida. Ella es real, está ahí...

Se oía una que otra voz al otro lado de la puerta, recorriendo el pasillo; las aspas del ventilador giraban sobre su cabeza, como tratando de mezclarle los pensamientos. Encendió un cigarrillo y se alejó un poco de la cama donde ella aún reposaba para poder contemplarla mejor: frágil, etérea, pequeña...

Despertó, y después de contemplar las bocanadas de humo que salían de su boca por un rato, y con su mirada aún borrosa por el sueño, le dijo:

"¿Qué quieres de la vida...?"

Ella de alguna manera ya sabía su respuesta...

"Libertad..."

La muerte también puede ser bella...

La foto que encabeza estas líneas muestra a Eliza McHale, escasos minutos después de haberse suicidado el 1 de mayo de 1947.

Ella se tiró desde el mirador que se sitúa en el piso 86 del Empire State Building después de que el novio la cortó, dejando una nota: "He is better off without me... I wouldn´t make a good wife for anybody..." Como se ve en la foto, pegó contra una limosina que estaba vacía.

Tenía solo 23 años... Ah por cierto: todo el crédito se lo lleva Robert Wiles, que en ese entonces era un estudiante de fotografía. Machines of Loving Grace, un grupo de rock industrial de los 90, se basó en esta fotografía para ilustrar la portada de "Gilt", el último disco que publicarían antes de separarse repentinamente.

No se puede negar que la foto es bella... ¿Cierto?

Inmortalidad...

No sé como empezar la verdad... Supongo que todos alguna vez nos hemos preguntado que se sentiría ser inmortal. Tal vez sería agradable, tal vez no...

Pero bueno, la razón por la cual estoy escribiendo estas líneas es porque se avecina un momento histórico; un momento en donde se va a inmortalizar una persona.

¡Y es que todo el planeta lo conocía! Mis abuelos lo conocen; mis tatas vivieron su adolescencia en los tiempos del "Thriller" y el "Bad"... Es imposible morir siendo él.

Puede que esto llegue a sonar cursi, pero debe estar en alguna otra parte. No me da pena admitirlo: creo que está en otra parte.

Lo cierto es que no pienso perderme ese momento histórico que acabo de mencionar: algunos lo llaman "entierro". Pero para mi, en este caso, es una inmortalización.

Y eso, eso es decir mucho. Las palabras (incluídas estas líneas recién escritas) sobran...

"I always wanted to do music that influences and inspires each generation. Lets face it, who wants mortality?..."

Michael Jackson.

El fin de una vida, el inicio de una leyenda...

Pues sí, no sé si ya se habrá dado cuenta, pero hoy declararon muerto a uno de los músicos más influyentes de la historia: Michael Jackson. Sí, lo sé... Es algo impactante, viendo el hecho de que tenía aprox. 2 meses de venir ensayando para lo que sería su gira de despedida.

Particularmente nunca fuí un gran fan de él, pero de que era único eso nadie, absolutamente nadie lo puede negar.

Paz a sus restos...

Morir en vos...

He esperado este momento... Este preciso momento para poder expresarte eso que me inflama las venas cada vez que escucho tus pasos acercándose a mi... Pero mis labios no logran articular esas palabras que mi mente trata de encontrar en vano.

No, creo que no hay palabras para expresarlo. Pero bueno, ¿para qué las palabras? Al final son simplemente sonidos que mueren en el aire... Algunos con más efecto que otros, claro está, pero sonidos simples al fin y al cabo.

Necesito expresarme ante vos, pero no puedo. No porque no quiera, sino porque no puedo, esas palabras no existen... Por eso es que me escondo tras sonrisas y líneas imaginarias, esas en donde vos sos mía... En donde puedo oler tu pelo y acariciar tus pequeños pies... Pequeñamente perfectos.

Soy feliz dentro de esas líneas. Siente mis dedos como una efervescencia que recorre tu abdómen, mientras nos medimos sin prisa, descifrando nuestro lenguaje propio. Nazco y muero en el límite de tus caderas... Muero en vos... ¡Si tan solo supieras como deseo esa muerte!

Por ahora solo puedo cumplir el papel de espectador, y seguir contando los minutos... Viendo tu pelo bailar con el viento, tu sonrisa de carmín y mi más anhelado deseo en vos...

Viniendo de otra dimensión...

Bueno, en esta ocasión voy a compartirle una experiencia que al principio no me era del todo atractiva, pero que al final fue bastante gratificante.

Hace poco estuve en Guanacaste, por una gira del curso de Sociología Rural de la universidad. Apenas supe que se estaba organizando una gira a ese lugar me desilusioné un poco (¿por qué?, no lo sé exactamente), no me gustaba la idea del todo. Pero bueno, al final me resigné.

Y ya el viernes, que empezaba la gira, todo empezó mal: un retraso de 2 horas por parte del encargado del transporte. Algo andaba mal...

Pero en fin, estas líneas no están aquí para desarrollar toda una crónica del viaje, que va... Capaz que luego usted se aburre y bueno, mi deber es tratar de evitar eso precisamente.

El punto es que siento como que si hubiera estado en otro planeta, o en otra dimensión. Fue mi primera vez en Guanacaste, y también mi primera vez en una zona tan rural como esa.

Digo en otra dimensión porque es muy interesante ver como se vive en zonas como esa. Ahí el ritmo de la vida es distinto, y el tiempo parece perder su (a veces) reconocida rapidez citadina: el aire pesado, el calor minando el cuerpo, los mosquitos acechando por doquier, el polvasal que se queda estático por minutos en el aire cuando un carro pasa cerca, etc.

La gente de esa comunidad (Falconiana, se llamaba...) es pobre, el trabajo escasea tanto como el frío. Sobreviven ya sea por medio de la agricultura de subsistencia o por medio de la caza.

Aunque es evidente que el lugar en si carece de muchas cosas que la ciudad tiene de sobra hay una que vale más que todo lo demás: la humildad de sus pobladores. Y eso, ¿qué cosa escasea más que eso en estos días?...

La espada y la pared...

El pretilero...

Apuesto a que alguna vez usted ha escuchado este termino... Pero, ¿qué es un pretilero exactamente? Un pretilero no puede ser reconocido a simple vista si se le ve en la calle, pero cuando se está en la UCR es imposible no toparse con alguno de estos seres. Un pretilero no se reconoce por su aspecto, sino por su esencia.

Un pretilero no es un "vago" como muchos aseguran precipitadamente que es ... Más bien es todo un profesional en lo que hace: es un profesional del ocio, y no cualquiera es bueno en esto. Y después de todo, el ocio es necesario...

Los pretileros conforman un grupo social complejo... Cualquiera que fuera un observador atento podría darse cuenta que hay 2 grandes categorías para poder clasificarlos:

1- "Los artistas": tal vez es el grupo más reconocido de todos. Conformado por malabaristas, guitarreros y en menor medida hackyadores. Se les reconoce fácilmente por preferir usar monociclos y diávolos, entre otros artefactos.

2- "Los jeteadores": el otro gran grupo. Son los que siempre se les ve simplemente sentados en los alrededores del pretil ya sea fumando, hablando o viendo las piedras crecer. En fin, todos unos maestros en el arte de pretilear.

Claro, también hay unos cuantos personajes que sobre salen de los demás; por ejemplo, ¿quién no conoce a la famosa "Miss Pretil"?. Ese ser que algunos consideran casi que etéreo... El pretil no sería el mismo con su ausencia definitivamente. Ya sea que le guste o no, es innegable el hecho de que se hace notar cuando pasa por ahí.

Otro personaje famosísimo es el expendedor de tabaco: uno de los pretileros más leales a su clase. No pide nada a cambio si se le pide un blanco, tal vez solo su amistad. Al igual que su círculo más cercano de consejeros, es un amante del buen Metal.

Pero en fin, el pretilero de verdad busca cualquier razón para poder estar en su hábitat natural y así poder reproducirse con otros de su misma especie. Puede estar haciendo sol, lluvia o lo que sea, que siempre se le verá ahí, derrochando su arte y su compromiso social.

Y bueno, ¿cómo es que se sabe todo esto? Nada de esto sería posible sin otro personaje, fundamental para transmitir las historias y tradiciones de esta cultura: el Bardo Lotringer... Poco conocido, pero aún así fiel a su clase también.

Entonces, ¿a qué viene toda esta hablada? Bueno, es simplemente un merecido reconocimiento a esta clase discriminada por otros grupos, incluyendo otros universitarios. Al fin y al cabo hay que reconocerlo: la universidad no sería lo mismo sin ellos.

Ah, y para terminar: tal vez a estas alturas usted ya se pudo dar cuenta que su servidor es el Bardo... Yo solo cumplo con mi deber. Al final todo esto que acabo de contar puede que sea un derroche de ocio, por lo que sí, me considero un pretilero más. Y no uno cualquiera, uno fiel...

¿Para qué criticarnos? Simplemente déjese llevar por el ocio un poco y verá a que me refiero.

A todos aquellos pretileros y pretileras...

¡Salud!

¿Paz?...

Una pequeña advertencia antes de desarrollar esta hablada a continuación: va a ser algo realista y subjetiva a la vez, lo que me lleva a recordar algo que ya mencioné antes: es solo una mera opinión (como muchas) así que, si gusta invertir un poco de su tiempo de ocio en leer esto, pues bienvenido/a.

Voy a ser completamente honesto: estoy hasta la coronilla de ver hasta en la comida que el país está hundido en violencia; y bueno, aquí voy a desahogarme un poco.

Después de todo, ¿a quién a estas alturas no lo han asaltado?... O en otro caso: ¿quién no anda con cierto temor en determinados lugares? Creo que eso le pasa a todo el mundo... O al menos a alguien que conozca. Sé que es algo real y que nada hago con escribir esto, pero bueno, creo que es evidente que estoy en cierto grado indignado.

Yo particularmente trato de no pensar en "eso": esa posibilidad muy real de que algo me puede pasar en cualquier momento y en cualquier lugar, sin importar que tan "pagador" ande o no, pero con los medios de comunicación y cosas por el estilo, simplemente no puedo ignorarlo.

Todos los días que voy a la Universidad utilizo un puente peatonal... Y bueno, hace aproximadamente 1 semana asesinaron a un mae jóven que iba para el trabajo, todo para robarle la bicicleta... El parchón de sangre seca aún se puede apreciar parcialmente en el pavimento. Es perturbante.

Antier lunes me pasó algo preocupante: iba camino a mi casa con mi tata y decidimos pasar por Sagrada Familia (sí, algo ilusos lo sé... Pero era temprano y andabamos con prisa); decidimos meternos en una calle angosta como de 100 metros... A la mitad del camino había una veintena de hombres que aparentemente estaban jugando una mejenga, pero en vez de quitar las canchas y demás varas, más bien las ponían... 3 maes se me empezaron a acercar a la ventana, 2 a la ventana de mi tata. Una emboscada perfectamente planeada.

Si nos hubieramos quedado ahí pegados quien sabe si estuviera aquí escribiendo esta barrabasada...

Prácticamente todas las madrugadas se escuchan balaceras bastante cercanas... En las noticias solo eso se ve. "Era tan linda Costa Rica, y lo lindo casi se le acaba..." decía aquella pieza hace años.

2 opciones: armarse o jalar (¿adonde?, buena pregunta...).

Al Estado se le salió de control esto hace tiempo y pues, es muy normal y justificable que la gente se esté armando... Está de más decir que esto solo genera más violencia ("violencia difusa", le llaman) pero no queda de otra.

Así que di, a cuidarse o a armarse... ¡Ni modo...!

Siempre es hoy...

De los discos de Cerati el más pop y el menos metafórico en cuestión de letras hasta el momento.

Odiado por algunos y amado por otros, el "Siempre es hoy" salió a finales del 2002 después del éxito del "Bocanada" (su obra maestra en mi opinión).

"Siempre es hoy" fue hecho en una época de cambios, cuando Argentina se encontraba en media crisis y el propio Cerati venía divorciándose de Cecilia Amenábar, modelo y periodista chilena; tal vez fue eso (entre otras cosas) lo que hizo que este disco fuera como una especie de "confesionario".

Con invitados como Domingo Cura y Charly García, creo que está sobrando decir que considero que es un disco que vale la pena escuchar, aún para todos aquellos que sean más soderos que ceratianos...

Track list:
1- Cosas imposibles
2- No te creo
3- Artefacto
4- Nací para esto
5- Amo dejarte así
6- Tu cicatriz en mí
7- Señales luminosas
8- Karaoke
9- Sulky
10- Casa
11- Camuflaje
12- Altar
13- Torre de marfil
14- Fantasma
15- Vivo
16- Sudestada
17- Especie

Todas las canciones compuestas por Gustavo Cerati excepto 1, 3, 10 y 14 (Cerati, Etcheto) y 12 (Cerati, Etcheto, Castaldi, Lira).

Banda:

Gustavo Cerati: Voz, guitarras, sintes, mpc, rhodes, bajo y programaciones.
Flavius Etcheto: laptop, trompeta, guitarra y sampler.
Leandro Fresco: coros, sintes, sampler, rhodes y percusión.
Fernando Nalé: Bajo y contrabajo.
Pedro Moscuzza: Batería y percusión.
Javier Zuker: scratches y loops.
Domingo Cura: Bombos en 9.
Charly García: piano y rhodes en 15 y 16.
Deborah Del Corral: Voz en 10 y 13, silbido en 12.
Tea Time: Rap en 12.

Ella...

A veces surge la sensación del encuentro final...
Después de casi toda una vida... Imaginandola, ideándola, sintiéndola, soñandola, acariciandola y lo peor: viéndola en todas partes...

Nace ante mis ojos, pavoneandose de aquí a allá... A veces sola, misteriosa, casi etérea y por lo tanto, algo inalcanzable. Todo es un juego: midiéndola con la mirada y los pensamientos, tratando de descifrar su manera de vivir y ser por su manera de moverse, de gesticular, o por sus simples acciones. "No... Ella no..."

¿Donde estará? Pensar que existe y que también me busca me da una cierta voluntad para mantener la debida "esperanza" ("lo último que se pierde", dicen) y esperar, simplemente esperar, viendo las piedras crecer y el tiempo absorberse por la atmósfera que uno le quiera dar. Simple...

Todo es ilusión, ver para creer que se cree... Está ahí, y su pelo hace ondas con la brisa, a veces callada como una hoja seca. De mirada dulce, y yo de paciencia ya un tanto amarga; es tan perfecta, tan indescriptible. Pequeñamente perfecta... Muchos espacios vacíos en el aire y al final todo vuelve al principio, una simple ilusión efímera como su presencia en mi vida. Y eso es de casi todos los días, por donde quiera que uno la lleve.

Por el momento, a esperar el momento que crea oportuno y seguir con el juego...

A 7 años de Layne Staley...

He visto por todos lados que, por motivo de los 15 años de la muerte de Kurt Cobain, se han hecho tributos, artículos, menciones y demás al respecto, pero prácticamente no he visto nada que haga honor a la memoria de otro músico que, a mi parecer, fue mejor aún que Cobain: Layne Staley, el cantante de Alice in Chains. Es extraño que de Staley no se mencione mucho, viendo el hecho de que ambos músicos murieron el mismo día y mes, solo que Cobain fue en 1994 y Staley en el 2002. Sí, 7 años ya...

A mi en particular, del conocido movimiento Grunge de los 90´s, el grupo que más me gusta es Alice in Chains; y parte de que sea mi preferido es en buena parte por Staley, precisamente.

Staley tenía una voz muy característica; es un poco complicado (y limitador a la vez) tratar de describirla. Su voz, en conjunto con las letras hechas por él mismo (tanto en Alice in Chains como en Mad Season), transmitían en gran parte sus pensamientos y perspectivas que tenía de su vida en general y, como bien es sabido, la vida que tuvo Staley no fue del todo agradable....

Empezando por el divorcio de sus padres cuando tenía 7 años, acontecimiento que lo afectó profundamente, como lo expresó en la supuesta "última entrevista" a inicios del 2002 hecha por la periodista argentina Adriana rubio, poco antes de morir:

"My world became a nightmare," he said. "There were just shadows around me. I got [a] call saying that my dad had died, [but] my family always knew he was around doing all kind of drugs. Since that call I always was wondering, 'Where is my dad?' I felt so sad for him and I missed him. He dropped out of my life for 15 years..."

En esa misma entrevista, Staley declaró haber estado convencido del hecho de que, si se volvía famoso, recuperaría a su padre. A los 16 años empezó a buscarlo por propia cuenta sin decirle nada a la familia, pero lo que experimentó a través de los años lo convenció de no seguir buscándolo. (Algo importante a mencionar aquí es que esta entrevista ha recibido bastantes críticas, debido a su orígen dudoso. Después de todo, sí Staley no quería ver a nadie, ¿por qué tendría que dar una entrevista tan personal a una periodista desconocida?...)

Las letras de Staley eran fiel reflejo de su adicción a la heroína y de otros problemas personales que se fueron acumulando con el paso del tiempo. Debido a su adicción, Alice in Chains no pudo hacer un tour para apoyar el patrocinio de 2 álbumes: Jar of Flies y Alice in Chains (a veces llamado "Tripod" por la portada que muestra a Sunshine, el perro de Jerry Cantrell).

Durante ese período de "receso", Staley asistió a rehabilitación por un tiempo (en parte debido a la entonces reciente muerte de Cobain que al parecer lo convenció temporalmente) y participó en un proyecto alterno con otros músicos llamado Mad Season, que eventualmente logró publicar un disco en 1995: Above.

Alice in Chains no volvió a actuar en vivo hasta el 3 de julio de 1996, día en el que se realizó el recital acústico para la cadena Mtv; Staley se veía algo débil y perdido, pero aún así logró concretar una actuación digna de alabar.

Todos pensaban que ese seria el regreso de Alice in Chains, pero fue en ese mismo entonces cuando Staley empezó a morir paulatinamente: su ex-novia, Demri Lara Parrot, murió de una complicación secundaria debido al abuso de drogas (endocartitis bacterial) en octubre del mismo año, sumiéndolo en la depresión. De hecho, hay reportes que declaran que Staley estuvo vigilado por 24 horas para vigilar cualquier intento de suicidio, aunque también se dice que esto no es cierto.

Desde entonces, Staley desapareció de la vida pública. Su última aparición en público fue en febrero de 1997, cuando asistió a los Grammy´s con el resto de los integrantes de Alice in Chains.

Después de eso, Staley solo grabó 2 canciones más con Alice in Chains y participó en un grupo llamado Class of 99, que realizó un cover de "Another brick in the wall", de Pink Floyd.

Poco se sabe de los últimos 3 años: solo pasaba encerrado en su apartamento, y no tenía ningún tipo de contacto con el exterior.

Staley también declaró en su última entrevista que él sabía que había cometido un grave error cuando empezó a probar la heroína. Su higado ya no funcionaba, prácticamente no tenía dientes, su piel estaba manchada, en fin...

El 19 de abril, una llamada anónima al 911 declaró no haber escuchado nada del cantante por 2 semanas. Su cuerpo reposaba sobre un sillón, iluminado por un televisor: estaba rodeado por drogas, jeringas y unas cuantas latas de pintura en spray en el suelo. La autopsia reveló que Staley murió debido a la combinación letal de heroína y cocaína (conocida como "speedball") y, además de eso, calculó que había muerto el 5 de abril, exactamente 8 años después que Cobain, como se mencionó anteriormente. Tenía 34 años...

Poco después de su muerte, Jerry Cantrell publicó su 2do álbum solista: Degradation Trip, disco que dedicó al cantante. Desde entonces, se le han hecho algunos homenajes y se inició la organización "Layne Staley Fund", organización sin fines de lucro que recolecta dinero para difundir el legado del músico, para tratamientos para contrarrestar el abuso de drogas y para apoyar el movimiento musical en Seattle, Washington.

Alice in Chains se disolvió oficialmente a partir de la muerte de Staley, y no volvieron a tocar juntos nunca más por respeto al mismo hasta el 2005, año en el que los miembros restantes se reunieron en un concierto benéfico. Debido a la respuesta positiva del público, se decidieron unir oficialmente en el 2006, con William DuVall como cantante.

Esto a generado distintos puntos de vista entre los seguidores del grupo: algunos apoyan el deseo de los integrantes de seguir, otros piensan que lo mejor sería que no siguieran como "Alice in Chains", por respeto a Staley. Para ser honesto, yo me cuento entre estos ultimos... ¿Y por qué? Bueno, si llegó a leer hasta aquí tal vez ya escuchó la 2da canción del reproductor de esta página... Ninguna otra voz suena igual.

En fin, paz a los restos de Layne Staley... 22 de agosto, 1967-5 de abril, 2002...

Brandon Lee, The Crow...

Bueno, dado el hecho de que ya mencioné en la entrada inaugural a Eric Draven, creo que debería rendirle cierto tributo a la película de 1994 y de paso al actor que lo personificó, Don Brandon Lee.

Para aquellos/as que a estas alturas de sus vidas no tienen idea de quien es Brandon Lee pues bueno, voy a actualizarlos un poco: Brandon Lee nació el 1ero de febrero de 1965, hijo de Linda Lee Cadwell y del famosísimo Bruce Lee (si no sabe quien era Bruce Lee di, no puedo ayudarle mae...).

Brandon Lee perdió a su padre cuando tenía 8 años de edad; desde entonces siempre vivió a la sombra del mismo. Más de una vez declaró que no quería ser recordado simplemente como "el hijo de Bruce Lee..."

Pues bueno, después de hacer una serie de películas en las que, por ser precisamente hijo de Bruce Lee (aparentemente), el papel que hacía era del típico mae conocedor de artes marciales y cosas por el estilo, le llegó una oportunidad única: protagonizar The Crow, la película del comic book creado por James O´Barr.

O´Barr creó todo el mundo de The Crow luego de que su prometida muriera debido a un conductor ebrio en 1978; para poder lidiar con la perdida decidió unirse a la Marina de los Estados Unidos, dedicándose a ilustrar manuales de combate. O´Barr empezó a crear The Crow en 1981, inspirado en una noticia que leyó en un periódico de Detroit, en el que se relataba el asesinato de una pareja por un anillo de 20 dólares... Trágico, cierto? Pero bueno, no nos salgamos del tema.

Al principio, los productores de The Crow tenían en mente a River Phoenix y a Christian Slater, pero Lee sabía que esa era su oportunidad: el poder desligarse de la sombra de su padre y que su carrera despegara; Lee consiguió el comic, lo estudió, rebajó 20 libras para obtener una apariencia un tanto decrépita y, para filmar la escena en la que Draven vuelve a la vida, se envolvió en 20 bolsas de hielo, para poder moverse "como lo haría una persona que vuelve de la muerte". En fin, hizo méritos para quedarse con el papel... Y le quedó a la perfección.

Ya hablando de la película en si, la película trata del asesinato de Eric Draven y Shelly Webster, una pareja que tenía planes de casarse el 31 de octubre, día conocido como "Devil´s night" en la película, por ser un día en el que la ciudad se incendia en gran parte; Shelly y Eric fueron asesinados por 4 "mercenarios", luego de que Shelly hiciera un acta donde se quejaba de ciertos aspectos del apartamento donde vivía junto a Eric.

Un año después del asesinato, un cuervo revive a Eric... ¿Y para qué? Bueno, para que pueda tomar venganza y liberar un poco del dolor que guardó al momento de morir.

Brandon Lee murió filmando esta película. Aquí voy a mencionar un punto importante: he notado que mucha gente, o no sabe en que escena murió o la confunde con otra; el punto es que en la escena donde murió se mostraba a su personaje (Draven) volviendo de la tienda de comestibles. Al entrar al apartamento, encuentra a Shelly siendo violada por los 4 tipos. Al entrar, Michael Massee (que tenía a cargo el papel de Funboy) debía dispararle a Lee.

La escena era muy sencilla comparada con otras filmadas anteriormente, era la última escena que incluía armas de fuego. Bueno, siguiendo con la explicación: Lee y Massee se alistaron en sus posiciones a la espera de la órden de Alex Proyas, el director; Massee debía "dispararle" a Lee en el hombro, mientras este activaba un dispositivo oculto en la bolsa de comestibles que ayudaba al efecto del disparo pero, sobrevino la tragedia...

Decidieron que el disparo sería al abdómen, pero lo que nadie sabía es que, atascado en el cañón del revólver, había un pedazo de bala vieja; la bala se había alojado en el arma cuando fue utilizada en una escena anterior, en la cual un casquillo de percusión fue disparado y empujó la bala suelta de su hueco. Massee disparó, y la bala atravesó el abdómen de Lee, incrustándose en su espina dorsal. Algunos de los que presenciaron la escena pensaron al principio que Brandon simplemente estaba bromeando, ya que cayó sentado, gimió un poco y cerró sus ojos, pero no, estaba entrando en coma. Lo llevaron al hospital, donde lograron extraerle la bala después de una operación de 6 horas, pero murió por la gran pérdida de sangre... Era el 31 de marzo de 1993, tenía 28 años.

Solo faltaban 8 días para terminar de rodar la película y, además de eso, estaba por casarse con su prometida, Eliza Hutton, el 17 de abril. Más trágico imposible...

Ahora, con respecto a la muerte de él se han dicho muchas barrabasadas: que murió por culpa del "maleficio de la familia Lee", que lo mató la mafia china, etc, etc... La verdad es que fue un accidente; sí, un accidente perfectamente evitable pero que, debido a presupuesto y tiempo, se descuidaron ciertos detalles de seguridad que nunca (¡nunca!) se debieron haber dejado por fuera. El fiscal determinó que no podía haber acusación alguna contra algún individuo en particular, debido a que el acontecimiento no cumplía con los requisitos (por así decirlo...) de un homicidio, legalmente definido. Linda Lee presentó cargos contra negligencia en el equipo de mantenimiento de armas del set y recibió un monto de dinero de parte de Crowvision Inc.

Al principio los productores pensaban en simplemente dejar la película en el olvido, pero gracias a Linda Lee y Eliza Hutton al final decidieron terminarla en honor a Lee. Se utilizaron efectos de computadora y dobles, aprovechando el ambiente oscuro de las escenas en general.

Bueno, si se ha leído todo y ya llegó hasta aquí debe ser o porque no tiene nada que hacer o porque le interesa la película en si; sea cual sea su postura, si puede saque el rato para verla. Creo que está sobrando decir a estas alturas que considero que la película es muy buena y que, de cierta manera, ha influenciado mi perspectiva de ver la vida en si (¡en serio...!).

Y bueno, para cerrar, aquí dejo una cita que Brandon Lee mencionó en su última entrevista en pantalla, hecha en el set de The Crow, el 19 de marzo de 1993. Cabe mencionar que la cita, aunque no es original de él (es de un libro titulado "The sheltering sky", de Paul Bowles), se ha llegado a considerar como propia de él a través de los años ; la cita iba a ser utilizada en las invitaciones de su matrimonio, y está escrita en su tumba, en el cementerio Lake View de Seattle, Washington:

"Because we do not know when we will die, we get to think of life as an inexhaustible well. And yet everything happens only a certain number of times, and a very small number really. How many more times will you remember a certain afternoon of your childhood, an afternoon that is so deeply a part of your being that you can´t even conceive of your life without it? Perhaps four or five times more... Perhaps not even that. How many more times will you watch the full moon rise? Perhaps twenty, and yet it all seems limitless..."

Entrada de inauguración...

Pues sí, por fin... Por fin me metí a esta vara de Blogspot; digo "por fin" porque hacía tiempos que quería hacerlo pero di, en mis tantos tiempos de ocio simplemente se me olvidaba hacerlo hasta hoy, día en el que gracias a Alá o algo por el estilo me hizo recordar la vara (que hablada de mae...).

Bueno, ¿cómo empezar?... ¿"¡Bienvenidos y bienvenidas!"? No no, creo que eso es muy trillado... Simplemente diré que di, sea quien sea que esté leyendo esta línea (y que probablemente vaya a leer la siguiente) pues di, bienvenido/a (el mae que no superó la idea).

Bueno, para irles dando una idea de como está la vara: ¿De que se va a hablar, discutir y/o tratar en este blog?:

-Todo lo que tenga que ver con arte: Danza, teatro, cine, fotografía, música (principalmente), etc, etc.
-Temas que me llamen la atención por alguna razón que solo yo sabré...
-Alguna aberración o pendejada que se me ocurra espontáneamente...
-Vida...
-Muerte (¿por qué no?)
-Otro...

Bueno, hecha la inauguración, tal vez a estas alturas usted tiene una duda: ¿Qué es eso de "Victims... Aren´t we all?"? Bueno, es solo una frase de Eric Draven que me llega y ya... ¡Draven es un personaje tan turbio y enfermo! Simplemente me encanta... Bueno, mucho por ahora...